22/02/2015

ESTE HAIM


ESTE HAIM


ESTE HAIM + SCARLETT JOHANSSON + THE SINGLES

A actriz aventura-se novamente pelo mundo da música com a nova banda, 'The Singles'. Scarlett Johansson juntou-se com Este Haim das Haim (grande concerto no Primavera Sound 2014) para formar a banda The Singles.

 Atriz, esposa, mãe ... pop star! Scarlett Johansson está adicionando outra linha ao seu já impressionante currículo com o seu mais recente empreendimento criativo.

Johansson começou com um grupo de garotas chamaram The Singles (com Este Haim Haim e das cantores e compositores Holly Miranda, Kendra Morris e Julia Haltigan), e seu primeiro single, "Candy" saiu na sexta-feira.

 Dave dos TV On The Radio será o produtor do primeiro single. O primeiro tema intitula-se “Candy” e já pode ser escutado, Soundcloud. E a confecção espumante é uma homenagem aos grupos dos 80´s como The Go Go.

 "A idéia era escrever super-pop dance music, escrito e realizado por meninas", disse Johansson à Rolling Stone, que descreve o som como "ultra-pop, mas também um pouco irônico, um pouco na brincadeira."

 Isto, obviamente, não é a primeira incursão de Johansson na música: ela lançou na capa do álbum de Tom Waits em 2006 e ainda musa de Bob Dylan no video "When the Deal Goes Down". Johansson casou com o namorado de longa data Romain Dauriac em outubro, cerca de um mês depois de acolher a primeira criança juntos, Rosa Dorothy.

OLD TIME RELIJUN


JONH CALE vs LOU REED


THEO MERCIER


SUN RA


IN DOURO FEST 2015

O mais novo festival de música alternativa da cidade de Gaia já tem confirmações para os dias 2 e 3 de maio.

O Município de Gaia associou-se à Ilha dos Flamingos, uma plataforma criativa no âmbito musical, para organizar o Indouro Fest, um festival de música indie/pop/rock, que ocupará a Serra do Pilar e o Jardim do Morro, nos dias 2 e 3 de maio.

O evento encerra um cariz social, na medida em que 1% da bilheteira reverterá a favor da Cercigaia.

De acordo com a organização, que anunciou hoje os nomes de Clinic, British Sea e Toy, a primeira edição do festival vai dividir-se entre dois palcos.

No Mosteiro da Serra do Pilar e no Jardim do Morro irão atuar “bandas escolhidas a dedo”, certas de “garantir bons espetáculos ao público”. O palco principal, situado no Jardim do Morro, fará o deleite dos fãs de Clinic, British Sea Power e Toy. Sem o público que gosta dos Lola Colt, Tristesse Contemporaine, Lorelle Meets the Obsolete, The Lost Rivers, The Lucid Dream e os portugueses White Haus e Malcontent.

O palco secundário do Jardim do Morro será de acesso gratuito e visa promover “novos valores da música moderna portuguesa”, com as atuações de bandas portuguesas como Rainy Days Factory, Lur Lur e Vendaval Art Project, destacou Rui Brito Jorge, fonte da organização.

 Em declarações à Lusa, o responsável diz que as escolhas recaíram sobre nomes ingleses e portugueses que garantam que o público, “apesar de heterogéneo”, possa estar na mesma “frequência” e “apreciar os concertos” com a atenção que não se verifica em eventos semelhantes.

O InDouro Fest foi organizado com o apoio da Câmara de Gai e espera contar, nesta que é a sua primeira edição, “com uma afluência de cerca de 15 mil pessoas”. O passe para os dois dias já está à venda online pelo preço de 45 euros, até 32 de março. Após essa data o passará a custar 55 euros. Os bilhetes diários terão um custo de 32 euros.

87 ª EDIÇÃO OSCARES 2015

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Quem levará para casa os tão ambicionados Oscars?

The winner is...
"Boyhood: Momentos de Uma Vida", de Richard Linklater
"A Teoria de Tudo", de James Marsh
"Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)", de Alejandro González Iñárritu
"Grand Budapest Hotel", de Wes Anderson
"Whiplash - Nos Limites", de Damien Chazelle

A 87.ª edição dos Oscars decorre este domingo, no Dolby Theatre, em Los Angeles, numa cerimónia que terá como anfitrião o ator Neil Patrick Harris. Recorde os nomeados em todas as categorias.

Richard Linklater fez História no cinema. A aparente simplicidade de Boyhood acaba quando tomamos consciência de que a mesma equipa se reuniu todos os 12 anos de produção, dando, cada um deles, um pouco da sua vida, do seu crescimento/envelhecimento a este filme. É isto mesmo que o torna especial: a coragem e comprometimento de actores e técnicos e a persistência de Linklater em levar avante este projecto singular.

São imagens (quase) reais. Foram captadas ao longo de 12 anos, anos esses correspondentes aos da vida de um rapaz. Num dos projectos cinematográficos mais ambiciosos, raros e aguardados de sempre, segue-se em "tempo real" o crescimento de Mason (Ellar Coltrane). Com seis anos no início do filme, é e será um miúdo como tantos outros. Filho de pais divorciados, vive com a mãe (Patricia Arquette) e a irmã mais velha (Lorelei Linklater, filha do realizador, Richard Linklater).

O pai (Ethan Hawke), só vê aos fins-de-semana e nas férias. Tem amigos, padrastos, problemas, dilemas, alegrias, escolhas, consequências, responsabilidades, amores, paixões. Cresce. Descobre(-se). Todos os anos, durante uma semana, a equipa de filmagens reencontrava-se com ele e com as personagens da sua vida. Os actores voltavam aos seus papéis, crescendo, envelhecendo e mostrando os sinais do tempo perante a câmara, sem verem o que tinha sido filmado antes. Foram os primeiros a ser surpreendidos com o resultado final, de forma avassaladora. "Boyhood" segue um guião, mas não tem artifícios.

 Mostra esta vida como ela é.

Um drama ficcional sobre a memória e as relações, em que Linklater leva ao limite a abordagem que já explorara na trilogia de culto "Antes do Amanhecer", "Antes do Anoitecer" e "Antes da Meia-Noite", também com Ethan Hawke. Quis filmar "o modo como o tempo passa pelas nossas vidas", enaltecendo os "pequenos momentos que fazem a diferença, em vez dos 'grandes momentos' que se vêem sempre nos filmes", sublinhou aquando da exibição no Festival de Berlim, onde "Boyhood" foi aclamado como uma obra-prima e de onde trouxe o Urso de Prata para Melhor Realizador.

17/02/2015

YUNG JAKE - EMOJI



Músico e artista Yung Jake continua a criar estes efêmeros maravilhosas retratos de estrelas da cultura pop, como Bieber, Miley, Pharell, Seinfeld, ...

THEO MERCIER



KRAFTWERK ATUAM EM LISBOA E PORTO EM ABRIL 2015

KRAFTWERK ATUAM EM LISBOA E PORTO EM ABRIL

Os Kraftwerk, por muitos considerados os pais da música eletrónica, passam pelos palcos nacionais em abril, com dois espetáculos 3D.

O quarteto alemão, formado nos anos 70 por Ralf Hütter e Florian Schneider, galardoados com o Grammy Lifetime Achievement Award na edição 2014 dos Grammys, e atualmente composto por Ralf Hütter, Fritz Hilpert, Henning Schmitz e Falk Grieffenhagen, atua a 19 de abril no Coliseu dos Recreios, em Lisboa, subindo ao palco da Casa da Música, no Porto, no dia seguinte.

Em Lisboa, o concerto tem início às 21h00. No Porto, começa meia hora mais tarde.

Os bilhetes estão à venda a partir de amanhã (15h00), nos locais habituais. Para o Coliseu dos Recreios, os preços oscilam entre os €35 e os €42. Para a Casa da Música, os bilhetes têm o preço único de €65.

Fundado nos anos 1970, o grupo alemão destacou-se pelo uso inovador dos computadores na produção de música, tornando-se fonte de inspiração para várias gerações de músicos, em diversos géneros, desde o ´electro´ ao ´hip hop´, do ´techno´ ao ´synthpop´.

O projeto multimédia Kraftwerk foi criado por Ralf Hutter e Florian Schneider dentro da cena de arte experimental que a cidade alemã de Dusseldórfia albergou no final dos anos 1960.

Nessa altura abriram o Kling Klang Studio, onde criaram álbuns com textos curtos e concisos, sons sintéticos e ritmos mecanizados que serviram de base a uma sonoridade que ganhou expressão visual na imagem robótica com que a banda sempre se apresentou ao vivo.

Os Kraftwerk criaram desde o início concertos audiovisuais, alargando a sua influência para além do campo musical e estendendo-a à arte visual contemporânea, como uma expressão de um mundo dominado por máquinas e computadores.

Em 2014, os dois fundadores da banda foram galardoados com o Grammy Lifetime Achievement Award.

Nos últimos anos, os Kraftwerk — Ralf Hütter, Fritz Hilpert, Henning Schmitz, Falk Grieffenhagen - regressaram ao universo das artes visuais com uma primeira retrospetiva apresentada em 2012 no Museum Of Modern Art de Nova Iorque.

Seguiram-se apresentações de “The Catalogue — 1 2 3 4 5 6 7 8 9” em museus como o Kunstsammlung Nordrhein-westfalen de Dusseldórfia, o Tate Modern’s Turbine Hall de Londres, e em salas de concerto como o Akasaka Blitz, em Toquio, a Opera House, em Sidney, o Walt Disney Concert Hall, em Los Angeles, a Neue Nationalgalerie, em Berlim, e a Louis Vuitton Fondation, em Paris.

Os Kraftwerk atuaram pela primeira vez em Portugal em 2004, no Coliseu de Lisboa.

15/02/2015

YOUTUBE FAZ ANOS

15 de fevereiro, é criado o YouTube, site de partilha de vídeos
A 15 de fevereiro, assinala-se a data de criação do YouTube, site de partilha de vídeos em formato digital que nasceu em 2005, fruto de uma ideia de três pioneiros do Paypal, famoso site de transferência de fundos.
Também a 15 de fevereiro, recorda-se o cantor Nat King Cole, que morreu neste dia. Graças ao seu talento, e com recurso ao YouTube, Nat King Cole difunde-se pela Internet.
Corria o ano de 2005 quando três pioneiros lançam o YouTube, espaço de partilha de vídeos que rapidamente conquistou o mundo. É atualmente o mais popular site do género.
No YouTube, é possível encontrar filmes, videoclipes ou simplesmente vídeos domésticos. Em 2006, foi eleito pela famosa revista Time como a ‘Invenção do Ano’.
A 9 de outubro de 2006, o YouTube é comprado pela Google, no âmbito de um projeto de unificação da plataforma com o Google Vídeo

DAVID PAJO - SLINT TENTOU SUICIDIO

DAVID PAJO TENTOU SUICIDAR-SE !!!!! ????
Dave Pajo is the former Slint guitarist who has also played with groups like the Yeah Yeah Yeahs, Zwan, Interpol, Will Oldham, and Stereolab, and who’s also released solo records under monikers like Papa M and Aerial M. Last night, he tried to take his own life. He posted a harrowing suicide note, addressed to his ex-wife, on his blog and a portrait of her on Instagram, and he reportedly attempted to hang himself. 

The story is a little hazy now, but it appears that Pajo may have been saved by fans who saw the note, shared it on Steve Albini’s Electrical Audio message board, and contacted authorities and Pajo’s family. Today, Pajo posted something else on Instagram: A photo of himself giving a thumbs-up from a hospital bed. It’s a happy ending to a sad and terrifying story, and here’s hoping he finds help and gets through what he’s going through.

R.I.P. EDGAR FROESE

O músico alemão Edgar Froese, cuja banda Tangerine Dream forjou o ambiente e o som futurista que inspiraram várias gerações da música eletrónica, morreu no dia 20, janeiro, em Viena, aos 70 anos.

 Líder e membro fundador dos Tangerine Dream, no passado dia 20, aos 70 anos, vítima de uma embolia pulmonar.

A notícia do óbito do músico alemão foi dada pelo seu filho, Jerome Froese, também ele parte integrante do grupo, que partilhou um comunicado no Facebook oficial da banda:

«Queridos amigos e colegas, o Capitão abandonou o navio… Peço desculpa por vos informar que o meu pai Edgar Froese faleceu na tarde da passada terça-feira (20 de Janeiro) em Viena. Como já devem saber: a vida não toca encores. Descansa em paz, vamos ter saudades tuas».

 Edgar Froese, pioneiro de música electrónica com o seu projecto Tangerine Dream, era já o único membro fundador da banda a dar-lhe continuidade.

Albuns como «Alpha Centauri» (1971) e, especialmente, «Phaedra» (1974), marcaram para sempre a banda dentro do panorama da música electrónica e krautrock.

Os Tangerine Dream têm – até aviso do contrário – concerto marcado para o dia 11 de Abril, na Casa da Música, no Porto.

R.I.P. STEVE STRANGE

Morreu o artista galês, Steve Strange, aos 55 anos, na quinta-feira, 12, fevereiro 2015, vítima de um ataque cardíaco, em Sharm el-Sheikh, no Egito.

«Steve morreu durante o sono de ataque cardíaco. A família, membros da banda e amigos ainda estão perturbados com a notícia repentina da morte prematura», previne o texto.

Os Visage foram uma banda new wave formada em 1978 que acabou associada ao movimento dos neo-românticos. Existiram até 1984 para regressar duas décadas mais tarde em 2004.

O cantor e ícone da cultura pop londrina, conhecido como um pioneiro do movimento New Romantic,, Steve Strange, foi vocalista da banda britânica dos anos 1980 Visage, conhecida pelo tema "Fade to Grey".

Ficou tão conhecido pela sua actividade criativa como pelo que desencadeou à sua volta. Numa autobiografia publicada em 2006 abordou, para além da música, alguns dos temas mais polémicos à volta da sua vida como a sexualidade, o vício da heroína e ainda alguns pequenos crimes que cometeu.

 Strange, cujo nome verdadeiro era Steven John Harrington, nasceu no País de Gales. O cantor começou a interessar-se por música depois de assistir a um concerto dos Sex Pistols, em 1976.

 Pouco a pouco, foi-se envolvendo na agitação musical de Londres, até criar The Blitz Club. A sua banda, Visage, lançou-se com o single "Fade To Grey", que chegou ao topo das listas dos mais vendidos em vários países.

 Depois do album de estreia homónio, de 1980, o grupo editou mais três de originais e um de versões orquestrais, este último em 2014.

PRIMAVERA SOUND PORTO 2015

Interpol, Anthony and the Johnsons, Underworld, The Replacements, Death Cab for Cutie, Belle Sebastian e Caribou são as bandas que integram o cartaz do Nos Primavera Sound que se realiza no Porto de 04 a 06 de Junho.

O NOS Primavera Sound deu a conhecer o cartaz completo da sua quarta edição, onde para além de Patti Smith, com a interpretação integral de "Horses", e o regresso aos palcos do grupo de culto Ride, estarão outros artistas que passarão pelo Parque da Cidade, no Porto, de 4 a 6 de Junho.

Este Primavera Sound pode não ter cabeças-de-cartaz com o quilate dos Blur ou Nick Cave, uma bomba como Kendrick Lamar mas tem uma classe média alta de luxo capaz de democratizar atenções. E no final se verá quem gerou maiores ondas de entusiasmo populares e mais riqueza para a organização.

Entre os artistas confirmados, destacam-se os nova-iorquinos Interpol, o concerto exclusivo de Antony and the Johnsons, os britânicos Underworld a desbravar "dubnobasswithmyheadman" e a veterana formação de Minneapolis, The Replacements.

Bandas marcantes da actualidade como Run The Jewels, autores de um dos melhores discos de 2014, o r b súbtil da britânica FKA twigs, os escoceses Belle Sebastian com um novo álbum na bagagem, o projecto de Dan Snaith, Caribou, a mítica banda de rock industrial Einstürzende Neubauten, liderada por Blixa Bargeld, e os americanos Death Cab For Cutie também vão actuar na cidade do Porto.

"A sensibilidade pop de Damien Rice, a visão hipnótica do rock de Jason Pierce a bordo de Spiritualized, o pujante e histriónico Mac DeMarco e a união luso-brasileira da Banda do Mar, onde converge o talento de Marcelo Camelo e de Mallu Magalhães, são nomes que sobressaem igualmente no cartaz do próximo NOS Primavera Sound.

Também os aguerridos Foxygen, o ex-Sonic Youth Thurston Moore, o pop vitamínico dos canadianos The New Pornographers, a simplicidade das canções de José González, o irresistível funk electrónico dos estreantes JUNGLE e o acarinhado músico português Manel Cruz são algumas das propostas que brilham no cartaz", refere a nota de imprensa.

Pelo Parque da Cidade passarão também as guitarras dos Electric Wizard, Pallbearer, Shellac, HEALTH ou com as recentemente reunidas Babes In Toyland; com a electrónica de The Juan MacLean (live), Roman Flügel e Marc Piñol; com artistas de carreiras contrastantes como Sun Kil Moon, Giant Sand, Dan Deacon e Baxter Dury; com propostas fulgurantes da actualidade como Movement, Ex Hex, Ought e Viet Cong.

Acrescente-se a esta lista nomes como Kevin Morby (ex The Babies), o compositor multi-instrumentalista Bruno Pernadas, o experimentalismo de Pharmakon e The KVB, o pop kiwi de Twerps, as guitarras redondas de Mikal Cronin, Xylouris White (a união entre a bateria de Jim White, dos Dirty Three, e o alaúde de George Xylouris), a sonoridade ecléctica da libanesa Yasmine Hamdan, e os britânicos Younghusband, filiados à editora ATP.

A programação foi distribuida da seguinte forma:
Quinta-feira, dia 04 de Junho:

Bruno Pernadas, Caribou, FKA twigs, Interpol, The Juan MacLean (live), Mac DeMarco, Mikal Cronin, Patti Smith acoustic/spoken
Sexta-feira, dia 05 de Junho:

Antony and the Johnsons, Ariel Pink, Banda do Mar, Belle Sebastian, Electric Wizard, Giant Sand, José González JUNGLE, Marc Piñol, Movement, Pallbearer, Patti Smith Band perform Horses, The Replacements, Run The Jewels, Spiritualized, Sun Kil Moon, Twerps, Viet Cong, Yasmine Hamdan, Younghusband
Sábado, dia 06 de Junho:

Babes In Toyland, Baxter Dury, Damien Rice, Dan Deacon, Death Cab For Cutie, Einstürzende Neubauten, Ex Hex, Foxygen, HEALTH, Kevin Morby, The KVB, Manel Cruz, The New Pornographers, Ought, Pharmakon, Ride, Roman Flügel, Shellac, The Thurston Moore Band, Underworld dubnobasswithmyheadman live, Xylouris White

O passe geral para o NOS Primavera Sound 2015 pode ser adquirido pelo preço promocional de 90euros até dia 25 de Fevereiro.
A partir de quinta-feira, dia 26, passa a estar disponível a 105euros nos locais habituais.

Também o Fã Pack FNAC 2015 está disponível pelo preço promocional de 90euros até dia 25 de Fevereiro. Inclui o passe geral de acesso ao festival, o livro oficial da edição de 2014 e um kit de boas vindas que será entregue no balcão exclusivo FNAC na entrada do recinto.

08/02/2015

ADULT JAZZ

Após elogios da crítica pelo seu single de estreia Springful / Am Gone em janeiro, os Adult Jazz anunciaram o seu álbum de estreia em agosto de 2014, através do seu próprio selo Thought Spare.

Adult Jazz, são quatro (Harry Burgess, Tom Howe, Tim Slater e Steven Wells) e vêm de Leeds. Desde o primeiro single Springful publicado no início deste ano, e ao ouvir Gist It, disco de estreia do quarteto inglês logo me vem a cabeça comparações com An Awesome Wave, disco de estreia dos também ingleses Alt-J. 

Não pelo fato de serem dois artistas britânicos ou destes serem os seus primeiros álbuns, mas pela sonoridade que muitos consideraram“inclassificável”, pop e jazz com  palavras a desencadear imagens igualmente sedutoras e a voz, um timbre de freestyle desinibida.

Se Alt-J são um dos pontos de comparação, bandas como Wild Beasts, Dirty Projectors e Maps & Atlases podem entrar nessa lista também. Estilos como Prog-Jazz, Folk e Dream Pop engrossam o caldo estilistico.

Se os Wild Beasts são um pouco 'divindades tutelares, meio-irmãos de a tudo tudo, os descendentes Alt-J, os cativantes Glass Animals, o encontro de American Football com Local Natives, ou Cosmo Sheldrake e Febueder aqueles que ainda estão nas sombras, os Adult Jazz são os que até agora têm empurrado para além da complexidade rítmica, muitas vezes de se aventurarem em vórtices de polirritmia, no entrelaçamento proezas vocais e estruturas em forma livre.

  

07/02/2015

INDUSTRIAL SOUNDTRACK FOR THE URBAN DECAY

Industrial Soundtrack For The Urban Decay  novo documentário dirigido por Amélie Ravalec e Travis Collins, sobre a história da música Industrial. O trabalho será lançado em janeiro e fevereiro deste ano e será apresentado em diferentes Festivais, bem como ser lançado em DVD.  

O documentário será apresentado nas principais cidades americanas e européias e muitas entrevistas com pioneiros da música industrial : Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire , NON, SPK, Test Dept, Clock DVA, Re/Search – V Vale, Z’EV, Click Click, Sordide Sentimental, Hula, In The Nursery, Hands Production / Winterkälte, The Klinik / Dive, Ant Zen, Orphx e Prima Linea.

COLD MEAT INDUSTRY R.I.P.

Label, Cold Meat Industry (1987-2014) R.I.P.

DAEVID ALLEN & MOTHER GONG

Daevid Allen & Mother Gong - The Owl And The Tree

MARSHALL ALLEN (SUN RA Arkestra), DAEVID ALLEN

MARSHALL ALLEN (SUN RA ARKESTRA), DAEVID ALLEN
JAMES HARRAR AND ROGIER SMAL

UTRECHT (NL) - April 7, 2013

I am an old man

DON'T PANIC!

old is coming back

young is not so cool any more

old is the new black

the new gay

the new.......err


 I AM AN OLD MAN

I’m in hiding

I’m in hiding inside YOU

I’m in hiding inside my house

I’m hiding in a home in my room

In my castle my hovel my playschool my temple my houseboat my

tomb

I’m in hiding

from you.

I’m in hiding

from

myself.

I am an old man.



Don't be afraid!

I cannot remember myself.

My thoughts are running loose

All over the shelf.

My pages are all stuck together.

Doesn’t matter.

Don’t worry about me.

I'll catch ya later for a

cup of DMtea



If you seek discretion

Don’t tell me anything.

With secrets I am incontinent.

I blurt out the last thing I should &

My timing is deadly without

knowing it.



OH BABY!

I'm really just a ba-abeee...

....lost in the wood.

Now I’ll never know the damage I did…

Jumping from roof to roof

Never lifting the lid.

Never finding the dead tenants in my own head.



>From the womb to the tomb

we are sucked up & out

of the dream of death…..



Then we're washed back down into

the basin of birth.



Yet another body on earth &

pop goes the feasibility study.



I am an old man

but it doesn’t matter.



Don’t tell me anything.

We are all part of a secret society



a free scale network



a unit cell organism.



But don’t lift the lid.



Now I’ll never know

what damage

i did.



Now you'll never know

where

in your head

i hid....

YOU ME & US - DAEVID ALLEN+ CHRIS CUTLER+YUMI HARA


 


you me & us 


Daevid Allen (guitar, voice)

Chris Cutler (drums)

Yumi Hara (keys, voice)

 

Due to sudden illness, Daevid Allen can not take part in Japan tour of you me & us, but Chris Cutler and Yumi Hara decided to go ahead without Daevid as he wanted us to do so. By hearing this news, we got incredible number of musicians to play with us wishing Daevid's quick recovery, including Alfred Harth (CASSIBER etc), Mitsuru Nasuno (Korekyojin, Altered States), Kazutoki Umezu (KIKI Band etc), HACO (After Dinner etc), Ryoko Ono (Sax Ruins) and we call it 'Get Well Soon, Daevid! tour'.
We will issue Rain Cheque (1000 yen worth) with message from Daevid and drawing for all members of audience which can be used against next you me & us Japan tour when Daevid is back. And you can write 'Get Well Soon' message on a special notebook we carry during the tour, and we will pass it to Daevid.

(Hiroshima date only) The first 10 members of audience will receive 'angel bear' handmade by the organiser, and the bears are kissed by the lion puppet which Daevid gave Yumi.
Alfred Harth (ex-CASSIBER, as, pocket trumpet, Chaos pad) and Sato Yukie, will tour with Chris Cutler & Yumi Hara, upon hearing Daevid Allen's ill health. As Alfred had already left CASSIBER when they did the legendery Japan Tour in 92, so this will be the first ever performance in Japan for both Alfred and Chris play together.
There will be three talk events by Chris Cutler & Yumi Hara during their forthcoming Japan tour: Yamaguchi (25 May), Aomori (1 June) and Akihabara (2 June)
you me & us CD 'Live in Japan' (title TBC) will be released at the beginning of forthcoming Japan tour (23 May-4 June), remastered by Bob Drake.

BRAINVILLE THREE

The project Brainville THREE brings together three legendary musicians, Daevid Allen (Gong), Chris Cutler (Henry Cow) and Hugh Hopper (Soft Machine) combining poetry, punk, jazz, art-rock and noise. The Italian tour includes several dates.

The project Brainville THREE brings together three legendary musicians ovver Daevid Allen (Gong), Chris Cutler (Henry Cow) and Hugh Hopper (Soft Machine) combining poetry, punk, jazz, art-rock and noise. Founded in New York in 1998 by Daevid Allen and Hugh Hopper with Mark Kramer and Pip Pyle - Brainville Three continued as a trio with the late Pip Pyle in 1999 for a tour in Japan.

 Hopper and Allen first played together in 1963 in the then revolutionary Daevid Allen Trio (with Robert Wyatt on drums) - the first group that combined stylistic free-jazz-rock with abstract poetry. Since 1967 Daevid had become a founding member of the now legendary Soft Machine, which he joined in 1968. At the same time Daevid Hugh had moved to Paris and was assembling the first version of the "Gong". When Gong needed a drummer, Cutler was that at the time free from his core group "Henry Cow", was chosen.

Later, in 1979, Cutler worked album Allen "N'existe Pas" and made several festivals with Gong including the now legendary Giorgio Gomelsky ZU Festival in New York. This band brings together three legendary musicians combining poetry, punk, jazz, art-rock and noise.Founded in New York in 1998 by Daevid Allen and Hugh Hopper.

Daevid Allen
Born January 13, 1938 in Melbourne, rightly called the '' Australieno ", Daevid Allen has a position on the edge of the rock corresponds roughly to the role of the late Sun Ra on the borders of jazz. Allen also was a catalyst, a talent scout, a philosopher and a cosmic aphorist gnomic, a poet and a storyteller, a prolific author indiscriminately, an innovator idiosyncratic instrumental and, above all, an independent spirit faithful only to his muse.

The changing versions of Gong and their bands satellites have been for him the equivalent dell'Arkestra Sun Ra, vehicles to bring together musical ideas and extra-musical. As with the Sun Ra surface "absurdity" in the presentation and a sense of theatricality that tends to pantomime have kept away critics pompous or caused hasty considerations. Allen, who does not care to provoke ridicule, continues with the tireless work that he considers too serious to be taken seriously.

Hugh Hopper
began his musical life in the mid-60s and was one of the original founders of the minds of music progressive rock / fusion of the Canterbury school which produced innovative and influential bands such as Soft Machine, Gong and Caravan. Starting with "Wilde Flowers," continued becoming bassist and author with "Soft Machine" during their most successful period, performing and composing in the first six albums and countless miles traveling on tour in Europe and America. In 1970 he recorded several songs on the album "The Madcap Laughs" Syd Barrett. Leaving in the mid 70s Soft Machine, launched into several projects as Yamashta's East Wind, Isotope, Carla Bley Orchestra, Robert Wyatt and groups with its name, while continuing his career in the studio that has mixed with experimental experiments solo a wide range of collaborations with other musicians and jazz fusion. He continues today to go on tour and record in Europe and the United States, more prolific than ever. His most recent band / projects include Hughscore (with musicians from Seattle), Bone (with Nick Didkovsky of Dr. Nerve) and Softworks (with ex-Soft Machine Allan Holdsworth, John Marshall and Elton Dean, unfortunately died recently), and new collaborations with singers such as Lisa Klossner, Tim Bowness and Julian Whitfield as well as a series of CD loopscape that bear his name.

Chris Cutler
In the early 90s he was co-founder with Dave Stewart of the Ottawa Music Company, orchestral ensemble of 22 elements, before joining the British experimental group Henry Cow with whom he went on tour, recorded and worked projects for dance and theater groups: Art Bears, News from Babel, Cassiber, The (c) Nudes, p53 and The Science Group and was a permanent member of American groups such as Pere Ubu, Hail and Wooden Birds. Apart from a number of special projects for the stage, theater, film and radio, Chris Cutler still works continuously with Fred Frith, Zeena Parkins, Jon Rose, David Thomas, Iancu Dimitrescu, the Hyperion Ensemble, Peter Blegvad, Bob Drake, Xavier Garcia and Stevan Thickmayer. He has traveled the world as a soloist with his battery expanded electrified. His most recent projects include works commissioned for the German and Austrian radio, various soundtracks live, timescales Quartet and Calculated Pulses, Life on Earth for the Hyperion Ensemble, Signe de Trois, a piece of music theater with Stevan Thickmayer and Marie Goyette , out of the Blue radio, a project soundscape of a year's duration for FM radio Resonance of london and p53 for Orchestra and soloists (presented in Glasgow with the BBC Scottish Orchestra, Jon Rose and Zeena Parkins). Chris founded and manages ReR Megacorp, independent label, distribution services Artistic and Academic Gallery, publishes the magazine of New Music "Unfiled" and is the author of the collection theoretic "File Under Popular" as well as numerous articles and writings, published in 16 languages. He lectures on topics related to the theoretical and music, teaching most recently as a professor at the Museum School in Boston. He appears in more than 160 discs.

Daevid Allen: guitar, vocals
Hugh Hopper: bass, loops
Chris Cutler: battery, ambience

DAEVID ALLEN

O músico australiano o excêntrico frontman do grupo de fusão prog-psych-space-jazz Gong, anunciou que tem apenas seis meses de vida. Daevid Allen, membro fundador dos Soft Machine, líder Gong e estrela de inúmeros episódios excêntricos em Palma Maiorca e Deia, nos anos 60, anunciou que tem cancro.

O poeta, o guitarrista e cantor de Melbourne, 77, sofre de cancro depois de ser removido foi reproduzido a partir do pescoço e se espalhou para o pulmão.

"Foi confirmado que o câncer invasivo voltou a se contentar com sucesso no meu pescoço. A cirurgia original foi removida, mas o câncer já tocou com renovado vigor que se espalhou para o pulmão", diz Allen em comunicado.

"Agora que me deram há cerca de seis meses de vida. A minha opinião mudou. Eu não estou interessado em operações sem fim. Na verdade ele veio como um alívio saber que o fim está à vista", diz. E acrescenta que é hora de renunciar a resistir ao cáncer, se rende.

"Eu só posso esperar que, durante esta viagem, tenha contribuído de alguma forma para a felicidade na vida de alguns outros companheiros humanos."

E graças aos fãs pelo seu apoio. "Eu acho que eu tenho feito todo o possível para curar, queridos amigos, e me haveis apoiado durante este tempo tem sido útil. Então, obrigado por estarem comigo."

Allen nasceu na Austrália em 1938 e mudou-se para a Inglaterra em 1961, onde cinco anos depois fundou os Soft Machine.

  
 Allen mudou-se para o Reino Unido, em 1961, membro fundador dos Soft Machine em 1966, teve que deixar a banda depois de ter sido recusada a entrada no Reino Unido após uma turnê européia. Permaneceu em Paris, onde formou os Gong, teve que fugir de França para Maiorca na sequência das manifestações de estudantes 1968.

A obra mais conhecida dos Gong Radio Gnome Trilogy, consiste nos álbuns Flying Teapot, Angel’s Egg and You.

Embora Allen tenha deixado a banda em 1975, passou a maior parte da década de 80 na Austrália, voltou para o Reino Unido e uma versão dos Gong estava tocando novamente em 1991.  


Eles continuaram a tocar e a gravar de forma intermitente desde então. A doença de Allen impediu-o de entrar para a banda na turnê mais recente, no final de 2014.

No início dos anos 60, descobriu Mallorca, onde acabou por se instalar e tornou-se amigo de Robert Wyatt, Ramon Farran, Ollie Hallsal, Klarwein, Bibiloni, Pepe Milan ou da família Graves.  

O seu último concerto na ilha foi em 2012, em Inca.

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